EVOÉ BACO!!!

BEM-VINDO AO BACANAL DAS ARTES!

UM CANAL PARA INTERAÇÕES, DISCUSSÕES, INDICAÇÕES DE TRABALHOS ARTÍSTICOS, CURIOSIDADES E AFINS...

COMENTEM E INTERAJAM!!!

ps: A imagem de apresentação do Blog foi criada por MARCIO BENVENUTO. Cada letra do nome do blog é formada por uma imagem corporal feita por dois artistas de nomes desconhecidos.

30 de out de 2010

"Quarto do Nada" reúne comédia e drama no mesmo espetáculo - SP

Quarto do Nada, após uma temporada de sucesso no Teatro N.Ex.T., reestréia no Espaço Parlapatões. Com uma situação inusitada e histórias absurdas, o texto critica a falta de profundidade nas relações humanas de hoje, apostando no humor negro e numa tensão que se mantêm elevada durante toda a peça, despertando risos nervosos e até desesperados ao vermos até que ponto pode chegar os segredos de nossos companheiros.

Escrita por Marcelo Ceylão e Dirigida por Luciano Maza, o espetáculo está entre a comédia de humor negro e o drama mais ousado.

Para dar corpo (e mistérios) à comédia que transita entre assassinos envolvidos em falcatruas empresariais, mulheres viciadas em sexo com desconhecidos e homens que, ouvindo histórias constrangedoras, fazem roleta russa com suas companheiras, o diretor optou por ampliar o poder absurdo e caricato dos personagens.

Ficha técnica
Texto: Fernando Ceylão Direção: Lucianno Maza Elenco: Carmela Paglioli, Luah Galvão, Regina Schirmer, Marcos Gomes, Fernando Fecchio e Renato Basila Voz em off: Lulu Pavarin Música original: Kalau Espaço cênico: Fernando Alexim Desenho de luz e figurino: Lucianno Maza Sapatos femininos: Fernando Pires Fotos de divulgação: Bob Sousa Fotos de cena: Antonio Rocco e Bob Sousa Projeto gráfico: Flopt! Design/Lucianno Maza Assessoria de Imprensa: Canal Aberto/Márcia Marques Administração: Val Ferreira Co-produção: Regina Schirmer Produção: Lucianno Maza Realização: Projeto Grande Elenco e Schirmer Produções Artísticas

Temporada: De 29 de Outubro a 03 de Dezembro de 2010
Dias e horários: Sextas-feiras, à meia-noite
Ingressos: R$30,00 e R$15,00 (meia-entrada para estudantes, idosos e classe artística)
Aceita dinheiro, cheque e cartão.
Duração: 70 minutos Classificação etária: 14 anos Gênero: Comédia dramática
Local: Espaço Parlapatões Endereço: Praça Franklin Roosevelt, 158 - Centro – São Paulo/SP Site: http://www2.uol.com.br/parlapatoes
fonte: Canal Aberto

Rosa Reis exalta Cultura maranhense em terras carioca - RJ

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A cantora maranhense Rosa Reis apresenta o repertório do seu novo CD Brincos em um show festa, que traz para lapa um pouco da cultura do Maranhão.

Dj Zod antes e depois do show, para dançar, embolar, requebrar e suingar com levadas multi culturais.

30 DE OUTUBRO - sábado
LOCAL: NIÑO DE ARTES LUIZ MENDONÇA

Pça João Pessoa, nº 2, esquina Mem de Sá com Gomes Freire
LAPA Tel: 2508 8217/ 3734 0487/ 9342 5108

fonte: Rosa Reis

Espetáculo de dança mostra o universo dos usuários de crack - SP


Estreiado no último dia 27, na Galeria Olido, em São Paulo, o espetáculo “Pipando... Onde dormem os pássaros”, promete dar uma nova visão ao universo devastador dos usuários de crack. Com criação e concepção inédita do bailarino e coreógrafo Pedro Costa, do Núcleo Artístico Pedro Costa, e trilha sonora original assinada por Andrei Ivanovic e Wilson Ferreira, o espetáculo guiará o público – através dos movimentos e sensações da dança contemporânea – nos caminhos tortuosos dos usuários da droga. Ganhador do prêmio 8º Programa de Fomento à Dança para a Cidade de São Paulo, o espetáculo dialoga com a vídeo-arte, dança contemporânea, hip-hop, contato e improvisação para contar histórias desse universo em forma de dança. Em novembro, o espetáculo faz nova temporada nos Teatros João Caetano e Paulo Eiró, ambos em São Paulo.

Com concepção e direção de Pedro Costa e interpretação musical ao vivo de Andrei Ivanovic, “Pipando...” mostra personagens em que os caminhos se bifurcam entre alucinações e momentos em que vivenciam o afeto coletivo e conflitos inevitáveis que levam ao isolamento.

30 de outubro de 2010 às 20h
Local: Galeria Olido – Sala Paissandu
Avenida São João, 473, Térreo ao 2º andar - Telefones: 3331-8399 ou 3397-0171
Ingresso: Grátis (retirar com uma hora de antecedência)

12, 13, 14 e 16 de novembro de 2010
Local: Teatro João Caetano
Rua Borges Lagoa, 650 São Paulo - SP - 11 5549-1744 // 11 5549-1744
Horários: terça e quarta, 21h, quinta, 19h, sábado, 20h.
Ingresso: Grátis (retirar com uma hora de antecedência)

23 de Novembro de 2010 – terça-feira às 20h
Local: Teatro Paulo Eiró
Av. Adolfo Pinheiro, 765 São Paulo - SP - 11 5546-0449
Ingresso: Grátis (retirar com uma hora de antecedência).
fonte: Canal Aberto

Festival Nacional de Choro

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EM SÃO LUÍS - MA

SHOW DE ABERTURA DO V FESTIVAL NACIONAL DE CHORO

DIA 31/10/2010, ÀS 20H, NO TEATRO JOÃO DO VALE - CENTRO HISTÓRICO


INGRESSOS NA BILHETERIA POR APENAS R$ 1,00


APRESENTAÇÃO DOS INSTRUMENTISTAS:


Piano - Cristovão Bastos
Flauta - Toninho Carrasqueira
Bandolim - Pedro Amorim
Violão - João Lyra
Cavaquinho - Luciana Rabelo
Pandeiro - Celsinho Silva


fonte: André Lobão

WORKSHOP DE CLOWN COM PALHAÇA ARGENTINA - SC

WORKSHOP 1: O CLOWN EM ESPAÇOS NÃO CONVENCIONAIS
Ministrante: Carolina Moya – Buenos Aires (Arg)
Data: 16/11 até 19/11
Horário: 19.00 ás 22.00
Objetivo: Investigar sobre a técnica do clown e suas possibilidades expressivas em espaços alternativos aos habituais.

Fundamentação: Investigar a técnica do clown e sua representação em espaços abertos onde o público é geralmente, um público ambulante. Procurando, durante o processo da oficina, que o ator pesquise na busca de seu próprio clown, levando-lo a espaços abertos, mantendo um contato fluido com o público e com uma pauta de improvisação aberta.
Improvisação e espontaneidade são pilares para começar o jogo cênico assim como os ritmos; as pausas; a cumplicidade com o jogo, o colega e o público.
A chamada quarta parede, não existe nos diferentes espaços cênicos onde se exibe um palhaço, ele está em contato direto e permanente com o público para conseguir um sorriso.

Encerrando o processo com intervenções em espaços alternativos: (rua, praia, bar, ônibus, museu, escola, etc.)
Durante a oficina o aluno fará um trabalho de pesquisa pessoal e grupal, o apresentará e obterá uma devolução do trabalhado.
No último dia haverá apresentação do trabalhado na oficina podendo convidar seus amigos e familiares.

Valor do Workshop: R$ 60,00


WORKSHOP 2: O CORPO E O OBJETO NA CRIAÇÃO COMICA
Ministrante: Carolina Moya – Buenos Aires (Arg)
Data:20 e 21 de novembro
Horário: 10.00 ás 13.00 / 14.00 ás 19.00
Objetivo: Investigar as possibilidades de transformação e expressão que nos oferece o corpo e os objetos no processo da criação cômica.

Fundamentação: O trabalho estará focado na utilização do corpo e os objetos como instrumentos expressivos, se lhe outorgará uma importância central ao desenvolvimento do universo pessoal e a partir da associação livre de ideais e imagens se estimulara o mundo imaginário e humorístico de cada ator.
As sensações, a música, as emoções, funcionarão como disparadores para a construção de personagens cômicos.
Construindo a empatia com o público e realizando armado de esquetes.

Durante a oficina o aluno fará um trabalho de pesquisa pessoal e grupal, o apresentará e obterá uma devolução do trabalhado.
Às duas horas finais do segundo dia, serão destinadas à prática e apresentação do trabalhado na oficina, podendo convidar seus amigos e familiares.

Valor do Workshop: R$ 60,00

Inscrições e Informações: lcorrea76@hotmail.com ou (47) 9905 5058
Local do curso: SESC Itajaí . Av Cel. Marcos Konder, 888 / Itajaí - SC

Currículo da Ministrante: Carolina Moyá.Inicia seus estudos no Instituto Vocacional de Arte (Bs As- Arg), realiza diversas oficinas de clown com os mais conhecidos professores dessa disciplina de Buenos Aires,( Hernán Gene, Cristina Martí, Cristina Moreira, Carlos Belloso, Mariana Briski, Mosquito Sancinetto, Eduardo Calvo y Héctor Malamud entre otros). Realiza seminários na técnica do Humor.
Como atriz, tem trabalhos realizados em teatro e televisão. Como docente ministra cursos e oficinas de Teatro e Clown. Coordena na atualidade o Clube das Artes, (Centro Cultural) na Cidade Autônoma de Buenos Aires.

18 de out de 2010

Encontro de Teatro proporciona intercâmbio entre grupos teatrais de três estados brasileiros - MG

Marcha para Zenturo - foto de Alexandre Ramos

ACTO 2
encontro de teatro
Fruto do desejo de radicalizar a troca e a colaboração na criação teatral, de transformar-se a partir do encontro com o outro, o ACTO, idealizado pelo Espanca!, ganha sua 2a edição, dando continuidade a um encontro de teatro com o foco no intercâmbio entre três companhias sediadas em estados brasileiros distintos: Grupo XIX de teatro (SP), Cia Brasileira (PR) e Espanca! (BH). E apresenta a estréia, em Belo Horizonte, de MARCHA PARA ZENTURO: espetáculo criado em parceria pelo Grupo XIX de Teatro e Espanca!

Programação ACTO 2


CIA BRASILEIRA DE TEATRO -
www.companhiabrasileira.art.br
Curitiba - PR

• Espetáculo: VIDA
Galpão Cine Horto (Rua Pitangui, 3613, Horto) – 24 de outubro – 20h (única apresentação)
Exilados numa cidade imaginária, dois homens e duas mulheres fazem parte de uma banda que ensaia para uma apresentação comemorativa do jubileu da cidade. Fechados numa sala vazia, convivem entre si e revelam comportamentos, relações, conflitos e histórias de suas vidas prosaicas, repletas de humor, sensibilidade e um sentido de transformação. Vida é o resultado de uma pesquisa sobre a obra de Paulo Leminski, com texto original escrito a partir da experiência de leitura e da convivência criativa com referências e textos do poeta curitibano.
Duração: 1h40
Classificação etária: 14 anos

• Espetáculo: DESCARTES COM LENTES
Sede do Espanca! (Aarão Reis, 552, Centro – ao lado do Nelson Bordello) – 25 e 26 de outubro – 21h
Exercício cênico que faz parte de uma série de estudos realizados acerca da obra de Paulo Leminski. Escrito em meados da década de 60, Descartes com Lentes é considerado o embrião gerador de Catatau, a obra mítica do poeta curitibano. No texto, Leminski imagina uma hipotética vinda do filósofo francês René Descartes ao Brasil, a convite do conde Maurício de Nassau. Junto com sua comitiva, repleta de cientistas, naturalistas, desenhistas e pintores, Descartes tenta desvendar e descrever as excentricidades e belezas do país tropical, buscando filosofar sobre o Brasil e o modo de vida do seu povo.
Duração: 45min
Classificação etária: 14 anos

• Oficina: DRAMATURGIA E CONSTRUÇÃO DA CENA, ministrada por Marcio Abreu
Cia Brasileira de Teatro / 25 a 27 de outubro / 9h às 13h / Sede do Espanca! (Aarão Reis, 552, Centro – ao lado do Nelson Bordello)


GRUPO XIX DE TEATRO
www.grupoxixdeteatro.ato.br
São Paulo - SP

• Espetáculo: HYGIENE
Praça Duque de Caxias – Santa Tereza – 29 e 30 de outubro – 16h
Encenada à luz do dia, originalmente, nos prédios históricos da Vila Operária Maria Zélia (1917), a peça é baseada em uma pesquisa sobre o processo de higienização urbana no Brasil do fim do século XIX, onde um grande contingente de culturas e idéias dividem o mesmo teto - o cortiço. Desse caldeirão de misturas surgem os embriões de importantes manifestações de nossa identidade, assim como as desigualdades sociais que marcam profundamente os nossos dilemas atuais.
Duração: 1h40
Classificação etária: 14 anos

• Oficina: ATOR CRIADOR – CONSTRUINDO NARRATIVAS
Grupo XIX de Teatro / 26 a 28 de outubro / 9h às 13h / Sede do Espanca! (Aarão Reis, 552, Centro – ao lado do Nelson Bordello)


ESPANCA!
www.espanca.com
Belo Horizonte – MG

• Espetáculo: CONGRESSO INTERNACIONAL DO MEDO
Galpão Cine Horto (Rua Pitangui, 3613, Horto) – 20 de outubro (20h) , 21 de outubro (21h)
Convidados vindos de países imaginários integram um encontro internacional, na tentativa de conceituar questões que dizem respeito à humanidade. Entre as conclusões tiradas, está a amedrontadora constatação de que somos efêmeros e provisórios.
Duração: 1h
Classificação etária: 14 anos

• Espetáculo: MARCHA PARA ZENTURO
Belo Horizonte e São Paulo
Espanca! e Grupo XIX de Teatro
Galpão Cine Horto (Rua Pitangui, 3613, Horto) – 31 de outubro (20h), 1,2 e 3 novembro (21h)
Espanca! (MG) e Grupo XIX de Teatro (SP) se unem para a criação de um único trabalho, em que uma turma de amigos se reencontra para celebrar uma festa de Ano Novo. Esse reencontro detona lembranças e reflexões sobre como o tempo transcorreu em suas vidas: como eram, o que desejaram ser, o que se tornaram, e o que ainda se tornarão. A peça é também uma reflexão sobre o estar vertiginoso de nosso tempo: tempo em que o presente é algo que continua sonhando estar vivo, tempo em que o passado é uma realidade que não adivinha o futuro; tempo em que o futuro já chegou.
Duração: 1h20
Classificação etária: 14 anos

• Oficina: PRÁTICAS DE IDEIAS TEATRAIS
Espanca! / 21 a 23 de outubro / 9h às 13h / Sede do Espanca! (Aarão Reis, 552, Centro – ao lado do Nelson Bordello)
fonte: A Dupla Informação (via e-mail)

15 de out de 2010

Teatro em Casa: Espetáculo “CASTRO ALVES PEDE PASSAGEM” terá transmissão na íntegra pela internet


Sábado, 16 de outubro, às 21, a peça “Castro Alves Pede Passagem”, produzida pela Cia das Artes, será transmitida pela internet.
Na nova montagem do texto de Gianfrancesco Guarnieri, o programa “Esta é a sua Vida”, no qual se ambienta a peça, poderá ser visto, ao vivo, pelo público no Teatro Commune e pelos internautas – simultaneamente - através do site http://www.castroalvespedepassagem.com.br/
Emocionante e com uma linda trilha sonora, “Castro Alves Pede Passagem” retrata passagens significativas da vida do poeta romântico com o desfile de figuras que formaram a obra e a personalidade do autor, bem como a história de seu envolvimento com a atriz Eugênia Câmara, num bem logrado jogo metalingüístico.

O elenco é formado por atores consagrados do teatro como, Antonio Netto (que interpreta Castro Alves), Mara Faustino, Níveo Diegues, Paulo Pompéia, entre outros. Jair Aguiar assina a direção.
A Cia das Artes aposta na experimentação em novas linguagens e no sucesso da exibição gratuita, acessada de qualquer canto do planeta. As próximas apresentações pela internet acontecerão em 13 de novembro e 4 de dezembro.

Devido ao grande sucesso, a temporada foi prorrogada até o dia 5 de dezembro, no Teatro Commune, Rua da Consolação, 1.218 - Fone (11) 3476.0792. Sessões às sextas e sábados às 21 h e domingos às 19h. Saiba mais sobre a peça em www.soniakessar.com.br
fonte: Alexandre Magno (via e-mail)

Dueto para um estréia no Tucarena - SP

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SUCESSO DE PÚBLICO E CRÍTICA

DUETO PARA UM
texto de Tom Kempinski
com
Bel Kowarick e Marcos Suchara
direção Mika Lins

TEMPORADA NO TUCARENA
de 15/10 a 28/11
Rua Monte Alegre, 1024 - Perdizes
(entrada pela Rua Bartira)
fonte: Henrique Mariano (via e-mail)

14 de out de 2010

Musical "Ópera Profano", espetáculo que une poesia e ousadia no palco estréia em Belém - PA

Imagine se a imagem de Nossa Senhora de Nazaré, a mesma usada em todas as romarias do tradicional Círio, fosse furtada por um travesti e acabasse indo parar dentro de um cinema dedicado à exibição de filmes adultos. Um cinema freqüentado por transexuais, garotos de programa e jovens da classe média. Pois esse é o inquietante mote do espetáculo “Ópera Profano”, que estreia no próximo dia 14, às 21h, no Teatro Universitário Cláudio Barradas. Com dramaturgia assinada por Carlos Correia Santos e direção de Guál Dídimo e Haroldo França, a montagem fica em cartaz até o dia 17. O texto de Correia ganhou, em 2005, o Prêmio Literário Cidade de Manaus, foi publicado em livro e agora chega aos palcos. Concebida sob o formato de musical, a peça reúne atores, cantores, bailarinos, coreógrafos, músicos e cenotécnicos de forma ainda pouco comum na cena teatral local. Um total de 17 canções, completamente autorais, foram compostas especialmente para o projeto.

ENREDO
Na trama criada por Carlos Correia Santos, o travesti Tota provoca um tumulto na capela de onde sai a procissão da trasladação. Em meio à confusão, ele furta a imagem da Santa e a leva para um tradicional cinema de filmes pornográficos que, ironicamente, fica bem em frente à Basílica Santuário. O ato tresloucado tem uma razão afetiva: Tota quer realizar o sonho de sua colega travesti Baby. Dentro do cinema, lutando contra as complicações decorrentes do HIV, Baby sonha em se aproximar de Nossa Senhora e rezar por um bom descanso. Em meio a este caos emocional também se encontram um ríspido garoto de programa chamado Lucas, o jovem Ângelo, que freqüenta o local sem que sua conservadora família suspeite, e o decadente travesti Mira que, na juventude teve um filho, do qual não possui mais qualquer notícia. Pontuando o drama, três misteriosas figuras, uma mulher e dois conselheiros, transitam por entre os personagens sem serem vistos e tentam entender por qual razão todas aquelas vidas são completamente ignoradas pela sociedade.

Ópera Profano – O Musical

Dias 14, 15, 16 e 17 de outubro, às 21h, no Teatro Cláudio Barradas (Jerônimo Pimentel com Dom Romualdo Seixas).

Ingressos: R$ 20,00 com meia para estudantes. Apoio: Pink Android, João Ramid e Raf Mix. Mais informações em www.operaprofano.com.br

FICHA TÉCNICA
Da Obra de Carlos Correia Santos
(Vencedora do Prêmio Literário Cidade de Manaus)
ÓPERA PROFANO
Adaptação Dramatúrgica e Música: Guál Dídimo e Haroldo França
Arranjos: Armando Mendonça e Ramón Rivera
Letras: Carlos Correia Santos, Guál Dídimo e Haroldo França
Elenco: Tiago de Pinho (Ângelo), Léo Meneses (Baby), Fábio Tavares (Mira), Marlene Silva (Conselheira), Leonardo Bahia (Conselheiro), Rafael Feitosa (Lucas), Dário Jaime (Tota), A Misteriosa (Cacau Novais)
Bailarinos convidados: Angélica Monteiro, Franco Salluzio, Isabel Lobato, Nigel Anderson
Coreografias: Franco Salluzio, Guál Dídimo, Nigel Anderson
Músicos: Welliton Barreto (percussão), Guál Dídimo (teclado), Armando Mendonça (viola), Ramón Rivera (violão)
Arranjos adicionais: Gabriel Paganine, Thales Branche
Concepção de luz: Sônia Lopes
Operação de luz: Frank Costa
Visagismo: Nelson Borges
Vídeo e Som: Haroldo França
Fotos: João Ramid
Designer gráfica: Tina Sâmia (Pink Android)
Assessoria de comunicação: Carlos Correia Santos
Direção Adjunta: Haroldo França
Direção geral: Guál Dídimo
Mais informações: www.operaprofano.com.br

fonte: Carlos Correia Santos (via e-mail)

Espetáculo de Dança "Ancas da tradição" estréia temporada - SP


Ancas da Tradição, espetáculo idealizado pelo Núcleo Passo Livre, das diretoras Eliana e Sofia Cavalcante, inicia nova temporada a partir de 15 de outubro de 2010, no Espaço Cariris, em São Paulo. Obra experimental e multimídia, tem como fio condutor músicas de “The Hips of Tradition” (1992), disco histórico de Tom Zé gravado pelo Luaka Bop, selo do cantor David Byrn, ex-Talking Heads. A obra marcou volta em grande estilo do cantor e compositor ao cenário musical e foi elevado às nuvens por críticos de jornais e revistas como o The New York Times, Spin, Rolling Stone e Los Angeles Times.

Ancas da Tradição estreou pela primeira vez em 1994 e nessa remontagem traz ao palco a relação do corpo humano com a infinidade de imagens sem corpo que nos circunda: fotos, outdoors, imagens de TV e cinema e sons de rádio. O espetáculo liga a dança à fotografia, pintura e ao cinema. “Concebemos uma cena em cor de areia clara, feita de papel reciclado: uma enorme página em branco, na qual é projetado um vídeo com 320 slides pintados, desenhados ou fotografados e um filme 16 mm com os quais a dança se relaciona, num tecido de imagens e corpos. Essa interação modifica o ritmo, a estrutura e a organização do espetáculo”, explica Sofia Cavalcante.

A intenção é inscrever a dança do núcleo Passo Livre no mundo contemporâneo, dentro da parafernália eletrônica presente no mundo atual, sem perder contato com a memória coletiva, entendendo-a como os antigos gregos, ou seja, passado, presente e futuro - o que herdamos e o que projetamos
Ancas da Tradição
15 a 24 de outubro de 2010

Sextas 21h, sábados 18h e 21h e domingos, 19h
Duração: 45 minutos
Recomendação: livre
Ficha Técnica:
Direção, concepção e coreografia: Eliana & Sofia Cavalcante Elenco: Anderson Anastácio, Eliana Cavalcante, Marcelo Prado, Norma Duarte, Sofia Cavalcante Música: Tom Zé Projeto visual: Heloísa Passos, Tina Vieira, Eli Sumida, Sérgio De Divitiis, Val Sampaio Cenografia: Lúcia Chedieck & Tina Vieira Iluminação: Lúcia Chedieck Figurino: André Lima Gravação e mixagem: Cid Campos, Manny Monteiro e Leonardo Bitar Operação luz: Ricardo Bueno

Espaço Cariris
Rua Cariris, 48 CEP 05422-020 Pinheiros São Paulo SP
Fone/fax (11) 3811.9681
www.ecariris.art.br
fonte: canal aberto assessoria de imprensa (via e-mail)

I Concurso Curtas de bolso Tela Brasil

Inscrições abertas!

O Portal Tela Brasil está promovendo o I Concurso Curtas de Bolso Tela Brasil. Serão aceitos vídeos de curta-metragem produzidos em mídias móveis - como telefones celulares e câmeras digitais - que tenham entre 30 segundos e 5 minutos.
As inscrições podem ser feitas até o dia 05 de novembro por meio de upload do vídeo no Portal Tela Brasil ou envio do curta pelo correio, gravado em DVD.
O tema deste primeiro concurso é Metalinguagem.
Fazem parte do júri oficial os cineastas Laís Bodanzky, Luiz Bolognesi, Philippe Barcinski e Henry Grazinoli.
Pelo Júri Oficial, o 1º colocado vai ganhar um MacBookPro e um Smartphone.
O 2º e o 3º ganham Smartphone e um telefone celular Nokia 6700, respectivamente.
O vencedor do Júri Popular fatura um MacBookPro.

INSCREVA-SE AGORA! aqui!

Além disso, no Portal Tela Brasil, o internauta pode participar das Oficinas Virtuais, nas quais percorre todo o processo de produção de um filme até chegar à sala de cinema. Oficinas de roteiro, produção, direção, fotografia, trilha sonora, montagem, pós-produção e até de exibição fazem parte do conteúdo disponível gratuitamente ao visitante do portal. Cada oficina também é composta por exercícios virtuais. O portal traz ainda muita informação: notícias, inscrições para festivais e cursos, dicas de lançamentos no cinema, filmografias e bibliografias.
fonte: abd-ma (via e-mail)

"Corra como um coelho" reestréia em São Paulo - SP


Três personagens beiram o absurdo em uma trama de pistas falsas, recheada de referências como a obra do ilustrador Norman Rockwell, filmes de David Lynch, contos de Dorothy Parker, gags do cinema mudo, músicas do leste europeu e pitadas de humor negro.
“CORRA COMO UM COELHO”, espetáculo da Cia. dos Outros, tem tudo isso e mais um pouco. O público poderá conferir (e rir, afinal é uma comédia) durante a temporada entre 15 de outubro a 14 de novembro de 2010 no TUSP. Com direção de Fernanda Camargo, o espetáculo estreou em outubro de 2009 no SESC Avenida Paulista e foi contemplado com o Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz para circular pelo Rio de Janeiro, Porto Alegre, Belo Horizonte, Curitiba e Campinas.
Interpretação: Carolina Bianchi, Pedro Cameron e Tomás Decina
Orientação de pesquisa: Antônio Araújo e José Fernando Azevedo
Iluminação: Fernanda Camargo
Cenário: Cia. dos Outros // Direção de arte: Antonio Vanfill e Tomás Decina
Figurinos: Antonio Vanfill e Cia.dos Outros
Técnico de luz e som: Luis Gustavo Viggiano // Pesquisa de trilha sonora: Bruno Monteiro e Carolina Bianchi
Produção geral: Carolina Bianchi e Tomás Decina // Assistência de produção: Fernanda Mandagará
Concepção gráfica: Tomás Decina // Fotos: Maria Tuca Fanchin
Temporada de 15 de outubro a 14 de novembro de 2010
Sextas e sábados 21 horas, domingos 20 horas
TUSP - Maria Antônia, 294 – Vila Buarque - São Paulo - SP, CEP 01222-010
Fone: 11 3123 5223
Ingressos: R$ 20,00 e R$ 10,00 (meia-entrada)
Recomendação: 12 anos
Duração aproximada: 60 minutos
Lotação: 98 pessoas

fonte: Canal Aberto Assessoria de Imprensa (via e-mail)

VI Festival A Arte de contar histórias - SP

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Festival A Arte de Contar Histórias chega a sua 6ª edição EM MAIS espaços.

Entre 16 e 24 de outubro, mais de 40 bibliotecas públicas, pontos de leitura, roteiros de ônibus-biblioteca e o Centro Cultural São Paulo integram o evento.

Conheça a programação completa do festival no site www.bibliotecas.sp.gov.br

fonte: SMC bibliotecas (via e-mail)

5 de out de 2010

Cia Elevador Panorâmico de Teatro estréia novo espetáculo e inaugura sede em comemoração aos 10 anos de existência. - SP

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Para comemorar uma década, a Cia. Elevador de Teatro Panorâmico inaugura sua sede na Bela Vista, o Espaço Elevador, com essa versão da peça de William Shakespeare, DO JEITO QUE VOCÊ GOSTA.
Adaptada de forma coletiva, a trama mostra personagens urbanos que entram em conflito depois que Rosalinda é expulsa da corte e passa a viver em uma floresta.
DO JEITO QUE VOCÊ GOSTA
uma comédia de William Shakespeare
Direção Marcelo Lazzaratto com a Cia Elevador Panorâmico de Teatro

INAUGURAÇÃO DO ESPAÇO ELEVADOR
Estreia dia 08.01 - sexta-feira às 20h30
De 08/10/2010 a 19/12/2010
sexta às 20h30; sábado às 20h00; domingo às 19h00.

Espaço Elevador - Rua Treze de Maio, 222 - Bela Vista - SP - Tel.:(11) 3477-7732

http://www.elevadorpanoramico.com.br

fonte: Henrique Mariano (via e-mail)

Maktub - arame farpado afogado no coração de Ophélia estréia no próximo sábado em Mongaguá - SP

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A CIA Teatro Genoma traz para o palco o espetáculo “MAKTUB -Arame Farpado Afogado no Coração de Ophélia” que narra a trajetória das personagens Ophélia e Hamlet extraída livremente da famosa tragédia Hamlet de Willian Shakespeare e modernizada na obra de Rodrigo Marcondes como um casal em meio a guerra, amor, ódio, vida e morte.
Um conflito metafísico, “MAKTUB -Arame Farpado Afogado no Coração de Ophélia” é um drama de Rodrigo Marcondes e tem no elenco Juliana Vicma, Barbara Braw e Fábio Massanet, com interpretações vibrantes, num espetáculo carregado de paixão se utilizando de recursos cênicos como teatro de sombras e imagens simbolistas, e guiada por uma belíssima sonoplastia.
Estréia dia 9 de Outubro no Centro Cultural Raul Cortez
às 20 horas em Mongaguá - SP
Maiores informações:3495.6519 / 8812.3230 / 8804.6452.
http://itgenoma.blogspot.com/
fonte: Rodrigo Marcondes (via e-mail)